NEWS

“Ronja Räubertochter” Bad Hersfelder Festspiele

Meine musikalische Adaption von Astrid Lindgrens Kinderbuchklassiker „Ronja Räubertochter“ verbindet die poetische Kraft der ursprünglichen Geschichte mit einer eigenständigen musikalischen Interpretation. Für dieses Projekt habe ich sowohl die Liedtexte als auch die Musik komponiert.

Zusammen mit Arrangeur Markus Syperek entstand eine Musiktheaterfassung für ein kleines Orchester, die auf der Bühne der renommierten Bad Hersfelder Festspiele uraufgeführt wurde.

Christoph Jonas hat als Choreograph eindrucksvolle tänzerische Szenen gestaltet, die sowohl das Ensemble als auch die beteiligten Kinder der Bad Hersfelder Konrad-Duden-Schule in Szene setzen.

Zoe Agathos hat wunderschöne, Phantasievolle Kostüme für das 12-Köpfige Ensemble entworfen.

Das Bühnenbild von Katrin Lea Tag erschafft eine poetische Welt, bestehend aus einer geheimnisvollen Steinhalle, einem Frühlingswald und atmosphärischen Schneestürmen, in der Ronja ihre abenteuer erlebt und die Welt entdeckt.

Vorstellungen bei den bad hersfelder festspielen:

Premiere 21.6. 21:00

22.6. 21:00

23.6. 11:00

25.6. 11:00

26.6. 11:00

28.6. 15:00

29.6. 11:00

Juli

1.7. 11:00

3.7. 11:00

4.7. 20:30

5.7.  15:30

6.7. 11:00

12.7. 21:00

13.7  15:00

Kritik aus der Osthessen News zu “Ronja Räubertochter”:

Wild, frech und unvergesslich: Premiere zündet Feuerwerk der Emotionen

22.06.25 - Mit "Ronja Räubertochter" ist den Bad Hersfelder Festspielen ein mitreißender Wurf gelungen – voller Musik, Witz und Wildnis. Am Samstagabend feierte das Familienstück seine Premiere, die kleine wie große Zuschauer verzauberte. Regisseur und Komponist Oliver Urbanski lässt Astrid Lindgrens Klassiker leuchten - mit einem fantasievollen Ensemble, kindlicher Spielfreude und einem Hauch Gänsehaut.

Wie bringt man einen Kinderbuchklassiker auf die große Bühne, ohne ihn zu verharmlosen? Regisseur Oliver Urbanski gibt die Antwort mit einer hinreißenden Inszenierung: Seine "Ronja Räubertochter" ist wild, frech und emotional – ein Hohelied auf Freundschaft, Freiheit und Fantasie. Schon der Auftakt ist atmosphärisch: Blitze zucken, Musik flirrt, eine Burg zerreißt – und mitten hinein wird Ronja geboren, deren Geschichte mit jedem Takt an Fahrt gewinnt.

Wenn Kinder mutiger sind als Räuberbanden

Das Bühnenbild nutzt die Weite der Stiftsruine klug, lässt Räume entstehen und Natur lebendig werden. Urbanski setzt auf Details: Rauch, Schatten, geheimnisvolle Lichtwechsel und überraschende Perspektiven. Dabei bleibt immer genug Platz für das wichtigste - die jungen Zuschauer und ihre Fantasie. Hier darf gestaunt, gelacht, gebangt und mitgefiebert werden.

Eine Ronja zum Verlieben – mutig, frei, voller Feuer

Hauptdarstellerin Myriam Akhoundov ist eine echte Entdeckung. Ihre Ronja ist keine glatte Heldin, sondern eine glaubwürdige, eigensinnige Figur mit viel Herz. Mal trotzig, mal verletzlich, immer energiegeladen – so füllt sie die Bühne mit Leben. Das Zusammenspiel mit Birk (Vincent Lang) ist fein nuanciert und voller Leichtigkeit. Die Chemie stimmt, das Timing auch – zwei junge Darsteller, die mit ihren Rollen wachsen.

Auch die Erwachsenenrollen sind hochkarätig besetzt: Claudia Graue als bodenständige, kluge Lovis bringt Wärme und Weisheit auf die Bühne. Denis Schmidt als Mattis überzeugt mit Wucht und feiner Ironie – ein Räuberhauptmann mit großem Herzen und noch größerem Sturkopf. Ihr Zusammenspiel ist geprägt von Humor, Streitlust und echter Zuneigung – ein Spiegelbild vieler Familienbeziehungen.

Eine Partitur, die Kinder ernst nimmt

Urbanskis Musik ist mehr als Begleitung – sie ist Ausdruck, Verstärkung, Kommentar. Sie schwingt, schwebt, rauscht, treibt – mit Ohrwurm-Qualität und Tiefgang. Die sechs Musikerinnen und Musiker schaffen es, den Klangraum der Stiftsruine zu füllen und gleichzeitig ganz nah am Geschehen zu sein. Dass Lindgrens Originaltexte in die Lieder eingearbeitet wurden, ist ein geschickter Kunstgriff: poetisch, eigenwillig, und genau richtig für kleine Theaterfans.

Die Graugnomen und Rumpelwichte dürfen natürlich nicht fehlen – und sie sind wunderbar gruselig. Masken, Bewegungen, Stimmen – hier zeigt die Produktion, dass Kinder durchaus Lust auf Gänsehaut haben, solange sie nicht allein gelassen werden. Urbanski vertraut seinem jungen Publikum – und das zahlt sich aus.

"Ronja Räubertochter" ist kein weichgespültes Märchen, sondern eine kluge Geschichte über Mut, Trennung, Versöhnung und die Kraft der Freundschaft. Die Inszenierung lebt von kleinen Momenten: ein Blick, ein Lachen, ein Streit, ein Versöhnungslied. Es ist ein großes Glück, dass Kinder aus Bad Hersfeld und Umgebung selbst mitspielen – so wird die Bühne auch zum Ort für Mitgestaltung und Gemeinschaft.

Ein Kommentar von Constantin von Butler:

Kommentar: Diese "Ronja Räubertochter" hat überrascht, berührt und die Gäste zum Lachen gebracht. Was Oliver Urbanski auf die Bühne der Stiftsruine gezaubert hat, ist viel mehr als ein Familienstück: Es ist ein Plädoyer für Freundschaft, Freiheit und den Mut, anders zu sein – erzählt mit viel Musik, Humor und einem Hauch wohligem Grusel.

Wohl selten wurde ein Kinderbuchklassiker so zeitgemäß und kraftvoll inszeniert. Das Stück nimmt das junge Publikum ernst, ohne zu belehren und schafft gleichzeitig Bilder und Momente, die auch Erwachsene mitten ins Herz treffen. Ronja, Birk, die Graugnome, die Räuberbanden - das alles lebt, leuchtet und klingt. Was bleibt, ist das Gefühl: Theater kann ein Abenteuer sein. Und genau das ist dieser Abend - wild, poetisch, lustig und voller Leben. (Constantin von Butler) +++ Osthessen News

“Die Toten von Marnow 2-Finsteres Herz” Jetzt in der ARD-Mediathek!

Regie: Andreas Herzog. Kamera Claire Jahn, Casting Anja Dihrberg-Siebler, Produziert von Polyphon Film

Mit Sascha Gersak und Petra Schmidt-Schaller

Das kleine Gespenst

Ich habe bei den Bad Hersfelder Festspielen auf der großen Bühne „Das kleine Gespenst“ inszeniert.

Dabei habe ich den Roman adaptiert, die Dialoge geschrieben, die Gesangstexte und die Musik.

Daraus ist ein Kindermusical entstanden, was ich mit fünf Instrumenten und einer sechs köpfigen Band begleite.

Sophia Euskirchen ist ein sehr berührendes, abenteuerlustiges Gespenst und die fünf weiteren, spielwütigen Spieler*Innen spielen 16 Rollen.

Ein Stück Musiktheater für junge Menschen, dass der Abenteuerlust und Neugier des kleinen Gespensts folgt und Lust macht mutig seine vertraute Nachtwelt zu verlassen, um am Tag seine eigenen Erfahrungen zu machen.

Kritik aus der HNA:

Oliver Urbanskis Inszenierung des Kinder- und Jugendstücks von Otfried Preußler aus dem Jahr 1966 bietet ein Fest der Emotionen. Auf der Bühne wird gesungen, getanzt, geschrien, gespielt – mal im Wechsel, mal alles gleichzeitig. Für das besonders junge Publikum sicher eine große Freude, denn Langeweile kommt in dem zweimal 45-minütigen Stück an keiner Stelle auf. 

Auch die Musik stammt von Regisseur Urbanski, der sie selbst schrieb und komponierte. Zusammen mit dem tollen Bühnenbild mit Szenen, die man auch aus der Verfilmung des kleinen Gespenstes kennt – von der Burg bis zum Brunnen, in den das kleine Gespenst schließlich flüchtet – harmonieren die Stücke ungemein. 

Hauptdarstellerin Sophia Euskirchen verkörpert das kleine Gespenst in einer Art und Weise, das Kinder sich schon gruseln können, aber stets durch die niedliche Art des impulsiven Wesens unterhalten werden und stets wissen, dass das kleine Gespenst nichts Böses im Schilde führt, sondern eigentlich völlig lieb ist. Die Energie und Lebensfreude, mit der Euskirchen die Rolle des Gespenstes ausfüllt, überträgt sich auch auf das Publikum, das immer wieder mit viel Applaus die tollen Leistungen der Schauspieler würdigt. 

Die Einwohner von Eulenstein verstehen hingegen nicht, dass das kleine Gespenst nichts Böses will. Sie fürchten sich vor dem Gespenst, das eines Tages die Welt bei Tageslicht erblickt und sich damit endlich seinen größten Traum erfüllt. Mit dabei sind natürlich auch die drei Figuren, mit denen sich das Gespenst bei Nacht über Gott und die Welt austauscht – der Burggraf Georg Kasimir, die Pfalzgräfin und der schwedische General Thorsten Thorstenson sowie der beste Freund des kleinen Gespenstes, Uhu Schuhu. 

Das Stück lädt an zahlreichen Stellen zum Lachen ein – und amüsiert nicht nur die Kinder, sondern auch deren Eltern und Großeltern. Etwa wenn ein Feuerwehrmann komplett motiviert in den Brunnen springt, um zu schauen, ob dort jemand hineingefallen ist und der Hauptmeister plötzlich feststellt: „Mist, wir haben ja das Seil vergessen.“ Oder auch das kleine Gespenst selbst, das versucht, wach zu bleiben, um am Tage aufzuwachen, aber immer mehr gegen die Müdigkeit kämpft und schließlich völlig erledigt in seine Truhe fällt. 

Oliver Urbanski hat mit seiner Inszenierung eine völlig eigene und moderne, der Gegenwart entsprechende Version der Geschichte auf die Bühne gebracht. Urbanski bildet zusammen mit Sebastian Merk und Oliver Potratz auch die Band auf der Bühne. 

Zum großen Finale versammelt sich das Ensemble noch einmal zu einem gemeinsamen Musikstück auf der Bühne. Die Zuschauer zeigen sich nach der Premiere begeistert und würdigen die Darsteller mit tosendem Applaus. „Das kleine Gespenst“ bietet nicht nur ein tolles Erlebnis für Kinder jeden Alters, sondern auch für Erwachsene, die sich während der Vorstellung vielleicht auch wieder ein Stück in die Kindheit versetzt fühlen. 

Von Daniel Göbel 

Cabaret 2023

You can see me play the emcee in cabaret at the tipi am Kanzleramt in berlin

August 23th - October 1st

„NotRe Dame“ Bad hErsFeldeR festspIele

Ich freue mich PhOebus de châteauPers in „notre dame“ bei den bad hersfeldeR festspielen Zu spielen. Regie:Joern hinkel

Zum Spielplan der Bad Hersfelder Festspiele click Here:

https://www.bad-hersfelder-festspiele.de/spielplan/notre-dame.html

Cabaret

Eutiner Festspiele

“Willkommen, Bienvenue, Welcome. Könnten in diesen zeiten die ersten worte eines Musicals Passender sein? Mit der Intensität mit der Oiver Urbanski als Conferencier das Publikum auf der großen Open-air bühne in eutin begrüßt, bleibt kein zweifel, dass es ein fulminater abend werden würde. -”Musicals 2021“

Portrait bei “Plus 1” auf DeutschlandfunkKultur

Moderator Utz Dräger hat mich in seine schöne Sendung „Plus 1“ eingeladen und wir haben über das Leben gesprochen. Über die Freude den Conferencier in „Cabaret“ zu spielen, wie es ist Künstler in Zeiten der Pandemie zu sein und wie es mein Großvater geschafft sich seinen Lebenstraum zu erfüllen. 

Sonntag den 25.10.20 von 10:00-12:00 auf DeutschlandfunkKultur oder als Podcast. 

Zum Podcast klicken sie bitte

HIER

about me:

Eine kurze dokumentation meiner arbeit an der schaubühne am lehniner platz berlin anlässlich der solidaraktion der schaubühne für freie mitarbeiter.

Die Getriebenen

Am 15.4. um 20:15 kann man „Die GetrIebenen“ in der ard oder in der ARD Mediathek Sehen.

Ich bin froh mit so tollen Kollegen zu spielen und dankbar mit Regisseur stephan Wagner Gearbeitet zu haben.

Hier ist der link zur mediathek

https://www.daserste.de/unterhaltung/film/filmmittwoch-im-ersten/sendung/die-getriebenen-100.html

Premiere

“I’ll Find You”

The Premiere of “I’ll find you”, directed by Martha Coolidge and produced by Fred Roos takes place at the Taormina Filmfest in sicily at the 5th July and at the Transatlantyk FilmFestin Poland at July 12th.

imdb

Der von Martha Coolidge gedrehte und von Fred Roos produzierte Film "I’ll find you", in dem ich neben Stellan Skarsgard eine schöne Rolle spielen durfte, feiert am 5. Juli auf dem FilmFest Taormina in Sizilien und am 12. Juli auf dem Transatlantik Filmfestival in Polen seine Premiere.

raid

Making-Of "Raid" .

A Videogame with Monty Python's John Cleese and myself which I shot in Prague Last year.

Director Andree Wallin was so much fun to work with and gives an insight on how we shot the hillarious cut-scenes on set.

check out the demo section for more clips...

METAWARE

Mark Waschkes metaware in der Schaubühne Berlin wird am 28. und 29. Januar 2020 wieder gespielt

Die Affen

Schaubühne am Lehniner Platz

Regie: Marius von Mayenburg

I wrote the Music for the Last Production @ Schaubühne before the Corona-Lockdown

New Pictures

Elena Zaucke shot my new pictures.

check the gallery for more

IRMA LA DOUCE

Ich freue mich unter der Regie von Ulrich Wiggers den Nestor/Oscar in "Irma la Douce" zu spielen, zu singen und zu tanzen .

Regie: Ulrich Wiggers

Musikalische Leitung: Damian Omansen

Bühnen- und Kostümbild: Leif-Erik Heine

Choreografie: Marga Render

Noch bis zum 22.1.18 im Grenzlandtheater Aachen

Der Polizist Nestor verliebt sich in einem Pariser Vergnügungsviertel in das Freudenmädchen Irma, die von ihren zahlreichen Verehrern „la Douce“ genannt wird. Die beiden ziehen zusammen und erleben eine Zeit voller Glück und Heiterkeit, bis Nestor seine Eifersucht auf Irmas Freier nicht mehr bändigen kann. Er beschließt, als verkleideter und reicher Monsieur Oscar ihr Stammkunde zu werden, was ihm auch gelingt. Nur: Monsieur Oscar gewinnt Irmas Sympathie und Nestor wird eifersüchtig auf sich selbst. Wie in einem Wahn packt Nestor seine Oscar-Verkleidung zu einem Knäuel zusammen und wirft es in die Seine. Als an den folgenden Tagen Irmas reicher Verehrer ausbleibt, wird Nestor des Mordes an ihm verdächtigt …

Pressestimmen:

Musicalzentrale: (...)Sieht man zu Beginn Oliver Urbanski stocksteif als überkorrekten Polizisten Nestor über die Bühne stolpern, denkt man vor allem eins: wie farblos! Genauso ist das gewollt, denn ein paar Minuten später knipst Urbanski seine Bühnenpräsenz an und dreht voll auf. Bei der brillanten, ganz im Jekyll & Hyde-Stil gespielten Konfrontation Nestors mit seinem Alter Ego Monsieur Oscar hält man förmlich die Luft an. Eine großartige Leistung! (...)

Text :Silke Milpauer

Aachener Zeitung: (…) Oliver Urbanski stolpert steif wie ein Zinnsoldat und von seiner Pflicht blind als Polizist Nestor ins Café Moustache, wo Irma ihre Freier findet. Im Laufe der Handlung durchläuft der Schauspieler, der zunächst eher trocken daherkommt, eine erstaunliche Entwicklung, singt, tanzt, liebt, leidet und spielt mit komischer Perfektion den „alten Monsieur Oscar“, der es Irma ermöglichen soll, nicht mehr anzuschaffen.(…)

Text: Sabine Rother

Der große preis-songs für europa

In case your wondering what I am doing when I'm not playing the Emcee in Cabaret- I am the musical director and commander of a spaceship flying to Europe and singing Eurovision Songs with my crew. #Staatstheater Saarbrücken

Die ferne Zukunft. Die europäische Idee liegt zerschlagen am Boden – die Union ist zerfallen. Symbolträchtig entsenden die letzten verbliebenen Mitgliedstaaten eine bemannte Raumsonde zum Jupitermond Europa, dessen dicker Eismantel symbolisch für das Klima zwischen den einst befreundeten Mitgliedstaaten der EU steht. Ein Zeichen soll gesetzt werden, damit der Funke wieder überspringt. Um die Moral während der langen und ungewissen Reise durchs All aufrechtzuhalten, bedienen sich die Astronauten der Lieder des Grand Prix Eurovision de la Chanson, Melodien aus einer Zeit, als der Schlager den einigenden Gedanken Europas wie kein zweites Medium repräsentierte.

PRESSE-STIMMEN
»Gleich auf mehreren Ebenen überzeugt Oliver Urbanski: Er begleitet als musikalischer Leiter live vom Keyboard aus und gibt dazu einen Commander Brüssel, der in seinem verzweifelten diplomatischen Bemühen um Einheit erst leise nach Liebe schluchzt, um dann zynisch auszuflippen.«
Saarbrücker Zeitung, 25.09.2017, Kerstin Krämer

»Heraus sticht Oliver Urbanski als Captain Brüssel. Stark am Piano, stark in der Stimme, setzt er mit einer genialen Mimik und Gestik komödiantisch noch eins drauf.« Florian Mayer SR2 Kulturradio

On Set in prague

Working on a secret Project filming in legendary Barrandov Studios in beautiful Prague.

It's so much fun working with an amazing Team !
https://m.facebook.com/BaumbauerActors/photos/a.1354602911258968.1073741828.1353752568010669/1390864934299432/?type=3&source=48

                   Wanna hear me sing ?

Go to the "Music & Voice"-Section and click in to "Songs".

There's a new "Cabaret-Live"-Demo, a Robyn-Cover and a cheesy german Version of "Sealed with a kiss" (Schön war die Zeit)

15 jahre tipi - 25 jahre bar jeder vernunft

Beim Soundcheck im TIPI am Kanzleramt für die große Jubiläumsgala, bevor 800 Gäste das Zelt bevölkerten und kein Durchkommen mehr war.              Herzlichen Glückwunsch zum 25. der Bar Jeder Vernunft und dem 15. des TIPI !!!

arsen und spitzenhäubchen

"Der Wahnsinn war schon immer zu Hause in unserer Familie. Aber jetzt galoppiert er geradezu."

Arsen und Spitzenhäubchen am 14. und 15. Januar im Renaissancetheater Berlin mit
Uwe Bohm, Gerhard Garbers, Niels Hansen, Deborah Kaufmann, Timo Klein,Knut Koch, Eva Mattes, George Meyer-Goll, Christian Redl, Oliver Urbanski,Angela Winkler

Regie Ulrich Waller

Check out my new Musical-Showreel in the DEMO-SECTION !